در هتلی مجلل و قدیمی یک غریبه تلاش می کند زنی متاهل را متقاعد کند همراه با او بیاید اما به نظر می رسد آن زن به سختی رابطه ای مخفیانه که سال قبل داشته اند را به یاد می آورد....
» ایکس « ( آلبر تاتزى ) مى خواهد » الف « ( سیریک ) را متقاعد کند آن دو با یکدیگر، شاید سال گذشته، در متلى، شاید در مارینباد، ملاقات داشته اند و او قول داده است که امسال با مرد بگریزد. اما » الف « هیچ چیز از آن ملاقات به یاد نمى آورد... یا طفره مى رود... یا جرأت نمى کند که » ایکس « را باز بشناسد...
در یک هتل بزرگ لوکس و قدیمی ، یک غریبه سعی می کند تا یک زن متاهل را متقاعد کند که با او فرار کند ، اما به نظر می رسد او به سختی خاطره ای را که سال گذشته در Marienbad داشته اند یا نه
در قصری عجیب و منزوی، مردی با زنی آشنا میشود و اصرار میکند که آنها قبلاً همدیگر را ملاقات کردهاند.
در هتلی مجلل و قدیمی یک غریبه تلاش می کند زنی متاهل را متقاعد کند همراه با او بیاید اما به نظر می رسد آن زن...
دانلود فیلم Last Year at Marienbad 1961 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.
"به تصویر کشیدن آنچه که فیلم نیست ساده تر از آنچه هست." (آندره بازن)
اولین فیلمهای سران موج نو فرانسوی عموماً برجستهترین فیلمهایشان باقی ماندند. نفس تنگی ژان لوک گدار، 400 ضربه فرانسوا تروفو، سرژ رفیق بازی کلود شابرول و پاریس ناخوشایند ژاک ریوت - - به خصوص یکی که به نظر می رسد متفاوت از این باشد اریک رومر است که شروعش دست و پا گیر بود اما بالاخره نامش را گرفت. بین دیگران. این پنج نام، گردهمایی بنیادی موج نو فرانسه، Cahiers du Film را تشکیل می دهند. آلن رنه برای گردهمایی که از نظر سیاسی به طور قابل توجهی حواستر بود، در زمانهایی به نام «کرانه چپ» که شامل واردا، دمی، مارکر و آشکارا رنه میشد، ضروری بود. در مارین باد به هر حال، من نمی توانم اعتراف نکنم، مشکل ساز است و مرتب کردن تولیدکنندگان بارها و بارها ضروری نیست. به ویژه در مورد موج نو فرانسه، زیرا هر یک از آنها واقعاً قابل توجه و در نوع خود بی نظیر بودند. عمدتا در مورد متخصصان و تاریخ. در سال 1959 او به یاد ماندنی ترین قطعه خود، Hiroshima mon love را ساخت، که هنوز به عنوان "عملیات بزرگ" او شناخته می شود و برجسته ترین اثر او است. او پس از دو سال با آلن راب-گریلت، مقالهنویس، بدون سابقه برای فیلم سال گذشته در مارینباد کار کرد، که در نهایت اسکار بهترین فیلمنامه را دریافت کرد. پس از فیلم دوم او، هر یک از فیلمهای بعدی او بسیار مبهم باقی ماندهاند و مدام مورد غفلت قرار میگیرند. مثلا موریل، The Conflict Is Finished یا I Love You, I Love You که همگی فوق العاده هستند.
از قبل در هیروشیما mon love Resnais حافظه، گذشته و گمنامی را مدیریت کرد. موضوعاتی که تمام حرفه او را توصیف می کند. این یک فیلم بسیار تحریک کننده در مورد دست و پنجه نرم کردن با تاریخ، درک گذشته و غیرقابل تصور بودن کشف بدبختی های کشورهای مختلف بود. عشق مون هیروشیما در آن نقطه واقعاً فیلمی از رنس بود که هیچ طرح فوری نداشت. در هر صورت، در سال گذشته در مارینباد این به سطحی ناشناخته کشیده شد. عباراتی مانند «طرح» و «شخصیتها» اهمیت خود را کاملاً از دست دادهاند که آن را به فیلمی استثنایی و قابل توجه در میان همه عناصر تبدیل میکند. تلاش برای به تصویر کشیدن خط داستانی Last Year at Marienbad نامشخص غیرقابل تصور و واقعاً غیرضروری است، اما در اینجا هیچ نتیجه ای حاصل نمی شود.
سه «شخصیت» اصلی فیلم هیچ نامی به جز در محتوای توزیع شده ندارند. به نام X، An و M. X عجیبتر است که با گفتن اینکه فکر میکند سال گذشته را در مارینباد با هم گذراندهاند، به سمت A حرکت میکند، احساسات پرشوری را نسبت به آن تجربه کرده و قول دادهاند که یک سال بعد یکدیگر را ملاقات کنند. A این را به خاطر نمی آورد، یا عمل می کند که نمی کند، و باید با زندگی محکمی که M، نیمه بهترش، روی میز می آورد ادامه دهد. X تسلیم نمی شود و او را دنبال می کند و سعی می کند او را به یاد بیاورد. این خط داستانی سال گذشته در مارینباد است - - به نوعی سادهسازی بیش از حد.
فیلم با دوربینی جذاب و بسیار مسحورکننده شروع میشود که در مسافرخانه استادانهای که به نظر میرسد تماشاگر را حذف میکند، شروع میشود. از این جهان به یک جهان، تا آنجا که ممکن است به ما مربوط شود، با حقیقت و جهان قطع شده است. سال گذشته در مارینباد فقط در اطراف یک مکان متمرکز است، اقامتگاهی پرآذین، که بازدیدکنندگان آن افراد قدبلندی هستند که بازیهای ظریف بازی میکنند و گفتگوهای علمی دارند. در بیرون فقط مجسمه ها، چشمه های چاه و دقیقاً در مورد باغ ها فکر می شود - هیچ نشانه ای از طبیعت وحشی وجود ندارد. از همان ابتدا کاروانسرا، مملو از سنگ مرمر، سنگ و صخره، با خطوط مستقیم، به نظر می رسد جایی که گم کردن راه دشوار است. از همان ابتدا. افراد معمولی محتاط و آرام هستند و خود را واقعاً گم نکرده اند. با این حال، در واقع، از نظر فکری، همانطور که آنها و ساختارها همه به یک شکل تبدیل شده اند.
در نهایت، سال گذشته در مارینباد یک داستان عاشقانه است اما نه یک داستان معمولی. موضوع آن ستایش شخصیت ها نیست، اما عشق غوغایی آنها را به درون می اندازد. آلن رنه آن را فیلمی معقول خواند که در یک سطح است. تلاشی برای رسیدن به اصالت موقعیتهای بیرونی نیست، اما اصالت روانشناختی مغز انسان. به گونهای که برای او طبیعی به نظر میرسد، سال گذشته در مارینباد، فیلم اصلی بود که در آن تلاش کرد به سمت موضوع فکر و نظام آن حرکت کند.
سال گذشته در مارینباد یک فیلم جذاب است. هزارتویی که سکونت آن بسیار دشوار است. به هر حال، مانند بسیاری از فیلمهای آندری تارکوفسکی یا دیوید لینچ، پرداختن به معما چندان کاربردی نیست. راه های مختلفی برای درک فیلم وجود دارد. کسی که خود را رها می کند و بدون تلاش برای ردیابی توضیحات علمی برای همه چیز این سفر عمیق را انجام می دهد، می تواند آن را یک فیلم ساده و ساده با یک خط داستانی فوری در نظر بگیرد. برای مغز من، سادهترین روش برای درک آن این است که هر یک از لایههای مختلف را به نوبه خود، در هر مرور بررسی کنم، که تا پایان آن را ادامه خواهم داد.
دانلود فیلم Last Year at Marienbad 1961 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.
سال گذشته در Marienbad با ساختار حساب کاربری گیجکننده، منحنی و رویاییاش، از زمان تحویل، جمعیت را مبهوت و متحیر کرده است. این دومین مؤلفه داستانی رئیس آلن رنه بود، و یکی از موضوعاتی بود که در کنار داستان کوتاه ناخوشایند «شب و مه»، به بررسی موضوعات قدرت و ظرافت حافظه میپرداخت. (1955). دوربین با باز شدن در فضای عجیب و غریب یک مسافرخانه اسرارآمیز در کشور باز، از طریق سالن ها شناور می شود، به اتاقی از افراد گمشده و تماشای یک قطعه تئاتر. با پایان یافتن نمایش، جمعیت به گردهمایی تقسیم میشود، دوربین در میان گردهماییها میپیچد و بخشهایی از بحث را میگیرد، غوغایی که مدام همان چیز را تکرار میکند، گویی در دایرهای بیپایان. در تمام طول فیلم، مرد ناشناس (جورجو آلبرتاتزی) به طور غیرمنطقی تلاش می کند تا یک خانم ناشناس (دلفین سیریگ) را متقاعد کند که شاید سال گذشته در آنجا ملاقات کرده اند. خانم در این مورد متقاعد نشده است، اما به ندرت کاملاً مطمئن است که این مورد اتفاق افتاده است. مرد دیگری که ممکن است شخص مهم او باشد (ساشا پیتوف) مرد را به بازیهای سالن عددی تحریک میکند، که به نظر میرسد یک بازی قدرت جنسی با قدرت ذهنی است.
در تمام فیلم دائماً به آن اشاره میشود این احساس است که دقیقاً همان گردهمایی سالانه به این مسافرخانه میرود، هر سال نمایشها و دورههای مشابه را تکرار میکند، انگار که از سالی به سال دیگر چیزی تغییر نمیکند. این یک پاسخ تقریباً سورئالیستی یا دادا به ویژگی های متوسط، تکرار پیوسته حیرت و خدمات است. بخشهای بحث عموماً تصاویر روزمره یا صحبتهای بیاهمیت بین مشتریان ثروتمند است. زمانی که طرح گیجکننده، که در داخل اقامتگاه سالانه بازدید میشود، انواع سرگرمی را ارائه میکند، جمعیت طبقه متوسط بیجان و بیروح به فضا خیره میشوند، آنها از هر دو افراد مختلف جدا میشوند، اما بهعلاوه از مناسبتها در مقابل تماشاچیان جدا میشوند. ، و داخل داستان. دنبال فحاشی ناظران فرهنگ "بالا" با توصیه به این که آنها اساساً تجربه خود را با تمرینات زیاد مشغول کنند، به جای اینکه خود را در عالی بودن کار غرق کنند، بخشی از فیلم است که به نظر می رسد تحت تأثیر سوررئالیست ها و دادا قرار گرفته است. فیلمهای من بیم، هانس ریشتر یا ژان کوکتو (علیرغم این واقعیت که رنه و آلن روب-گریلت، فیلمنامهنویس، هرگز بخشی از هر دوی این جنبشها نبودند).
در حالی که این طبقه متوسط به دنبال برنامهریزی مطمئن هستند. در پایه فیلم، قهرمانان اصلی فضای مشابهی را مصرف می کنند، اما فضایی که علاوه بر آن با ویژگی های سالانه خود تقسیم می شود. همانطور که مرد از خانم می خواهد که سال قبل در آنجا ملاقات کرده اند و پیش بینی می کردند که با هم بروند، بحث های آنها در فضای گذرا مختلف قرار می گیرد. از طریق هر جمله از گفتمان، فیلم به قسمتهای باقیمانده مبادله در نقطهای متفاوت از قبل تقسیم میشود. بنابراین در حالی که آن خانم هیچ خاطره ای از این گردهمایی ادعایی ندارد، قطع هر بحثی خاطرات خودش را در فضایی بیشتر از خاطرات سال قبل (شاید) قرار می دهد. افزونگی مبادله و فضا به همین ترتیب توصیه میکند که این میتواند داستانی از هستی در پی مرگ باشد، یک برزخ معلق، که در آن طبقه در واقع اهمیت دارد، و شخصیتهای معلق فقط یک چرخه مشابه را تکرار میکنند تا زمانی که به آخرت بپردازند. این مرد فقط میتواند تلاش کند تا به خاطر از دست دادن آن در هنگام مرگ به یکی از دوستان یا اعضای خانواده کمک کند.
فیلمبرداری زیبا در صفحه عریض بسیار متضاد، با فیلمبرداری مجلل، بخشهای تخصصی فیلم عبارتند از بدون شک تکان دهنده در هر صورت، مشابه هیروشیما، mon love و Night and Haze، Last Year at Marienbad یک فیلم قوی و البته تا حدودی گیج کننده درباره خاطره و در نهایت بدبختی است. در کانون قهرمانان Last Year at Marienbad ها نگاهی زیبا به خاطرات ظریف و حتی آسیب دیده و مسائل ناشی از موقعیت است. در هیروشیما.. محو تاریخ و مسائل مربوط به حافظه با توجه به دیدگاه های انتخابی بود، در مارین باد تنش های تطبیق با طرح های فرهنگی غالب است که باعث مشکلات حافظه می شود، شاید تار کردن آن با توابع مبتنی بر معادله و عادی سازی. .
www.the-fury of-blog.blogspot.com
دانلود فیلم Last Year at Marienbad 1961 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.
تمام موارد قبلی را که در مورد یک ساعت و نیم طولانی آلن رنه و فیلم بسیار متضاد محصول 1961 خوانده اید، نادیده بگیرید، سال گذشته در مارین باد (L'Année Dernière Á Marienbad، و Last Year At Marienbad در آمریکای شمالی) - از وحشتناک به بالا. , از قرار گرفتن در معرض hogwash که اعلام می کند که سه کاراکتر اصلی با حروف نامگذاری می شوند، زمانی که آنها ناشناس هستند و آن را خام می بینند. زیرا در آن صورت خواهید دید که چرا اهمیت سازمان خودش است. این به این دلیل است که تضاد بین Last Year at Marienbad واقعاً باورنکردنی، شاهکاری که نقطه اوج فیلمی صنایع دستی محسوب میشود، و Fair Of Spirits که یک فیلم هیجانانگیز B محسوب میشود، که یک سال بعد از آن عرضه شد، ناچیز است. شباهتهای بین فیلمها قابل توجه است، علیرغم اینکه من میپرسم که رئیس آخرین فیلم، هرک هاروی، حتی در حین ساخت فیلم عنصر اصلیاش، سال گذشته در مارینباد را دیده بود. این به این دلیل است که Last Year In Marienbad واقعاً یکی از آن فیلمها یا نمایشدهندهها است که، در مرحله دوم که توانایی دارد، تماشاگر آن را به عنوان چیزی که احساس میکند برای همیشه بوده است مرتبط میداند. مانند آهنگی که می شنوید، تبدیل به یک آهنگ Main 40 می شود، و قسم می خوردید که سال هاست آن را می شناسید.
در همین راستا، به روشی که Last Year In Marienbad به عنوان یکی از آهنگ ها نامگذاری شده است. قوی ترین فیلم های تاریخ نباید شوکه کنند. شاید فقط «۲۰۰۱: ادیسه فضایی» استنلی کوبریک، «شهر فریتز لانگ»، «کین ساکن اورسن ولز»، «هفت سامورایی» اثر آکیرا کوروسواوا و «یک شب اتفاق افتاد» اثر مستقیم کاپرا بتوانند ادعا کنند که به طور کلی و در کلاسهای خود قدرتمندتر بودهاند. با این حال، واقعاً، «سال گذشته در مارینباد» واقعاً قانعکننده نیست، درست مانند یک فیلم استاندارد - فیلمی که قبل از فیلمهای مختلف، به منبعی طبیعی رسیده بود، که برای تجربهی انسانی عادی بود. در کنار «پارک تفریحی ارواح»، تعداد فیلمهای مختلف بهطور قابلتوجهی تحت تأثیر قرار گرفتند، یا بهتر است بگوییم که انگشتان پاهای خود را در آبهای مشابهی در قسمتهای مختلف Last Year at Marienbad فرو بردند، از «تشکر 1138 جورج لوکاس تا 2001» استنلی کوبریک و «درخشنده»، از «آرام» اثر اینگمار برگمان تا Blowup میکل آنجلو آنتونیونی و Evening Of the Living Dead جورج رومرو. در واقع، به نظر میرسد که حتی مجموعه تلویزیونی انگلیسی پر زرق و برق ۱۹۶۷ The Detainee و فیلم علمی تخیلی کانادایی سال ۱۹۹۰ با برنامه کم هزینه، شکل جامد تحت تأثیر Last Year at Marienbad در M.C قرار گرفته است. منیفولدهای اشری این شواهد دیگری است که نشان میدهد کیفیت بالاتر از برچسبگذاری زودگذر است. Last Year at Marienbad در سال 1963 برای فیلمنامهنویسی منحصربهفرد به موسسه کمک مالی اختصاص یافت و در جشن فیلم ونیز در سال 1961 برنده شیر درخشان شد. در کنار طیف گسترده ای از مکاتب و یسم های مختلف که برای آن مورد توجه قرار می گیرد، یکی از مواردی که بیشتر مورد توجه قرار می گیرد، فیلم موج نوی فرانسوی است، با این حال، علاقه ای جزئی به آثار اولیه اولیه فرانسوا تروفو و ژان دارد. -لوک گدار فیلم رنس فیلم زیادی است که از گذشته فرم تخصصی خود بهره برداری می کند، و این ساختارها را در جهت های کاملاً متضاد کارگردانانی که قبلاً ذکر شد، تضعیف می کند، و همچنین تخیلی بر مهارت آن دو نیز غالب است. بنابراین، تمایز درجه به یک نوع تمایز تبدیل میشود، بدون توجه به تنبلی برخی از صاحبنظران در تجمعهای زانو زده پیشهوران، و تخصص آنها، آنچنان بیتوجه با هم. این که چنین فیلم تخیلی کاملاً جاودانهای مانند سال گذشته در مارینباد از رنسیس گرفته شده است، که به همین ترتیب فیلم روایی بسیار قدیمی Night And Haze را ساخته است، نشاندهنده نیروی تمایل به تغییر استراتژی برای پرداختن به یک موضوع خاص است. علاوه بر این، مبادله راب-گریلت، هرچند منحنی، دارای قدرت و عمقی است که میتواند چاههایی را بگشاید که فیلمهای آزمایشی بعدی، شبیه به «شام من با آندره» لویی مال، به همین ترتیب در مال من خواهند بود.
اما، همانطور که در ابتدا سرزنش کردم، هیچ موردی را برای Last Year at Marienbad در نظر نگیرید، حتی مورد من. خودتان آن را ببینید، زیرا این یکی از شاهکارهای خارقالعادهای است که بهعنوان یک آزمون رورشاخ واقعی برای درک کننده به کار میرود. آنهایی که به سختی و قوام هکرهای استاندارد هالوود وابسته هستند، در فیلم Last Year at Marienbad فرسوده خواهند شد. 1% یا کمتر از ما باقیمانده، Last Year In Marienbad را شاهکار خارقالعادهای میدانیم. در برخی مواقع، محدودیت ها مزایای خود را دارد.
دانلود فیلم Last Year at Marienbad 1961 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.
L'Année Dernière à Marienbad (1961) یک فیلم استثنایی علمی است (اما نه تنها، و سازگاری بین تصویر و کلمه را می توان مورد بحث قرار داد؛ واضح است که رنس مجذوب نوشته راب-گریله شد و سعی کرد آن را دوباره بسازد. تصویرسازی رضایتبخش)، تمرین بسیار دقیقی که ویژگیهای جذاب کاری را گسترش میدهد که همزمان کسلکننده و غنایی بود. پلانهای روانی در حال شکافتن، فرونشستن، نفسی صمغی، تضعیف طرح است. خوشنویسی رسنیس نیز یک جبر و لایههای عمیق فیلم است. رازها مخالف "عدم رمز و راز" تنظیمات هستند. آب و هوای Oneiric است، اما استفاده Resnais از Oneiric کاملاً کنترل شده است (در حالی که برای Robbe-Grillet این خود ماده است)؛ درایوها (Delphine Seyrig، Giorgio Albertazzi) خوش تیپ هستند.
چهره ها در اکثر مواقع ماسک هستند. آلبرتازی در مورد سطوح فاقد راز و فضاهای سفت صحبت می کند. مجسمه ها موضوعی بصری در این نمایش هستند. شخصیت ها، Simulacra افراد، در دنیایی هندسی، غیرشخصی، انتزاعی حرکت می کنند. چند مورد وحشتناک و عجیب وجود ندارد، مانند بازی با ورق احمقانه، یا ویسکوزیته روانی. رمز و راز، راز در افراد و در آرزوهایشان و حرکات و آرزوها برخلاف معماری منفور، سفت و نفرت انگیزی است که در اینجا ابهام محیط های کافکیایی را دارد، مخالف است و رشد می کند. به بخشها و قسمتها تبدیل میشود، و این یک قطعه غیرفعال و عجیب و غریب و چسبناک است. همانطور که راب-گریلت، رنس از پیشرفت و بیتحرکی استفاده میکند و ماده را به حداقل میرساند. این صراحت با معماهایی مرتبط است که Resnais به آنها متوسل میشود.
لپروهون، که میتوانست بدون «هیروشیما...» کار کند (و علاوه بر این، کسی که موافق نیست «مارینباد» یک فیلم علمی است)، از «مارینباد» بسیار قدردانی کرد، اما چیزهای زیادی پیدا نکرد. در مورد ماهیت آن گفتن (ر.ک. به نظر میرسد DU Film FRANCAIS). می توان گفت که یک ویسکونتی یا یک باروک فلزی وجود دارد. "Marienbad" را می توان به عنوان باروک، در واقع، فقط به عنوان مفهوم، به عنوان درک برای تلاش و هنر، اما نه به عنوان تنظیمات، واجد شرایط دانست.)
کتابخانه مادرم شامل یک رمان راب-گریلت (DANS LE Labyrinth) و همچنین یک رمان خانم ساراوت (Picture D'UN INCONNU) است. 48 و 26 از یک سریال لذت بخش "MERIDIANE"، که در طول سال ها تغییر کرد و تبدیل به "GLOBUS" شد و بعد ناپدید شد؛ همچنین در طول سال ها، من سعادت اضافه کردن کتاب های دیگری از بوتور، خانم را داشتم. دوراس، پرک، کارمن لافوره، و غیره. روم نو برای همه به معنای جهان بود، به عنوان یک اصطلاح فراگیر، نشانه ای برای طیف گسترده ای از ادبیات اکتشافی. با نوشته های پاتافیزیکدانان (از طریق اولیپو، پرک، و غیره) در هم تنیده شد.
تپنیگ گزارشی حداقلی درباره راب-گریلت نوشت که در سال 68 ظاهر شد. او بر ماهیت اونیریک نثر R-G تأکید کرد. (تپنیگ خود یک مقاله نویس مستقیم اونیریست بود.)
موریست در مورد قدرت اونیریک در آثار راب-گریلت صحبت کرد. (ژنت علاوه بر این نظرات هیجان انگیزی در مورد راز و معمای تغییر ناپذیر نثر R-G داشت.)
L'Année Dernière à Marienbad (1961) دومین فیلم خانم سیریگ بود، او 29 ساله بود که این نمایش را می ساخت.
به اعتقاد سینماتوگرافی رسنیس به طرز باورنکردنی از افکار بازن دور است (رسنا جایی با تروفو نداشت. گروه Rohmer/Rivette/Godard/Chabrol)؛ بستگی زیادی به تغییر و انطباق دارد.
دانلود فیلم Last Year at Marienbad 1961 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.
این واقعاً یک فیلم استثنایی اساسی برای درک است. راه درک فیلم واقعاً در عنوان واقعی و طرح تنوع تیتراژ اولیه نهفته است. از آنجایی که این نوع فیلم از تماشاگر استقبال می کند تا رابطه خود را با پیشرفت داستان مرتبط کند، معمولاً پیچیدگی های پایان ناپذیری را در آن جمع می کند، اما درک این ایده آسان است. به طرز عجیبی، این فیلمی است در مورد شکست فضایی و زودگذر، یا به عبارتی پیش پا افتاده تر، قرار گرفتن در موقعیت سخت. این مطمئناً تصویری از «زمان روانی» استیون هاوکینگ است، و علاوه بر این، نشاندهنده تلاش برای مرور یا یادآوری زمانی است که آسیب مانع از پذیرش هر یک از اطلاعات در دسترس شما میشود. Last Year at Marienbad ظاهر یک معمای حلناپذیر را نشان میدهد، زیرا مقالهنویس آلن روب-گریلت و رئیس آلن رنه، عمداً بخشی از قطعات را از دید تماشاگر نگه داشتهاند تا از تماشاگر استقبال کنند تا با افکار و پایانهای خود در مورد آنچه میتوانست اتفاق افتاده باشد، فضاهای باز را پر کند. .
من واقعاً دو بار سر را برای این قطعه تکان دادم، اما پس از بازبینی مجدد، بالاخره مجبور شدم در برابر موضوع بدیهی که در دست داشتم بایستم. این فیلمی است درباره بدیهیات و آنچه که آن را تولید می کند. این نقطه ای بود که در آن بیدار شدم و هر یک از قطعات معنی پیدا کرد. Last Year at Marienbad درباره عواقب و نتایج خیانت است. شکم و غریزه من واقعاً به من میگوید که احتمالاً چه اتفاقی افتاده است، اما بین «X»، «A» و «M»، میتوانید مطمئن باشید که همه گردهماییها اردوگاههای شادی نیستند.
این نکته جالب در مورد است. این محاکمه با توجه به زودگذر بودن انتزاعی و آنچه که Last Year at Marienbad را به یک فیلم مهم تبدیل می کند. در حین پرپیچ و خم شدن و پرسه زدن در شیوههای هزارتویی تفکر حداقل یکی از شخصیتها، نیاز به مرتب کردن ذهنی این چیزها را به قدری تسریع میکنید که به نحوی از توجه شما دور میشود که درگیر یک شخصیت هستید. در چرخه علمی شما با ویژگی های یک تعامل اخلاقی روبرو می شوید. و چه معنایی برای حافظه، تفکر، واقعیت و در کمال تعجب، خود وضعیت شناخت دارد. «مد» نیست که بر اساس یک دیدگاه اخلاقی در کار سنجیده شود، اما در صورتی که تصمیم گرفتید این کار را با سال گذشته در مارینبد انجام ندهید، خود را به بازدیدی بیزمان از مقبرههای رو به کاهش خود محکوم خواهید کرد. درک و آگاهی.
می دانم که به نظر طولانی می رسد. شکوه و عظمت Last Year at Marienbad به شیوه ای است که کمبود آن چیزهایی را که ما را به طور کلی موافق می کند، نشان می دهد. دلیل، منطق، وفاداری حافظه و اطمینان از وضعیت ما در واقعیت. چگونه ما را در هر یک از نماهای جذاب جامعه عالی و مبدل نجابتهایش پاک میکند و ما را در ورودی پشتی باقی میگذارد و دو دلبر را که از ناحیه باسن وصل شدهاند در ابهام فراگیر با توجه به آنچه که به سادگی رخ داده است و در واقع درباره چیست، باقی میماند. . با این حال، این مجازات اقامت در فرهنگی است که در آن صراحت و آشکار به دور از دید آشکار در تمایل به سرگرمی گیج کننده ها و محجوب ها و ابهام ها پنهان است.
این هم نشانه دیگری است. داستان کوتاهی از Ambrose Penetrate با عنوان "A Event AT OWL Rivulet BRIDGE" وجود دارد. آن را درک کنید و سپس آن را به عنوان یک پازل سه لایه که تکه تکه شده و بخشی از قطعات به صورت مشبک بالا در کف میافتد، تصور کنید. در حال حاضر اقبال شگفت انگیزی است که هر یک از قطعات را دوباره در کنار هم قرار می دهد و به چیزی شبیه به یک کل برجسته شگفت انگیز تبدیل می کند.
Last Year at Marienbad بیشتر درباره تفکرات و افکار است تا احساسات. هر طور که ممکن است، سفر مهربانانه!
دانلود فیلم Last Year at Marienbad 1961 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.
بررسی کنار هم قرار گرفتن La Jetée و L'Année Dernière à Marienbad La Jetée و L'Année Dernière à Marienbad معادل هستند. تا آنجا که موضوع مشابهی از سفر در زمان است، جلوه شیک مقایسه ای Had Bank Gathering در موج نو فرانسوی، La Jetée و L'Année Dernière à Marienbad چیزی عادی است. با این حال، آنها به طور جداگانه اعتبار خاص خود را در دیدگاه هایی مانند گویش های واقع گرایانه و معنای پشت آن دارند. در بخشهای همراه، تشبیهها و تضادها بین La Jetée و L'Année Dernière à Marienbad و نکات برجسته آنها مورد بحث قرار میگیرد. La Jetée تا حد زیادی در دیدگاه احساسی مرد مبهم آشکار می شود: پس از جنگ جهانی سوم، پاریس ویران می شود و او آزمایش های سفر در زمان را در حال حاضر با توجه به نقاط قوت اصلی او از تصویر مربوط به دوران قبلی انجام داده است. یعنی بانویی که عموماً به یاد خود و پس از آن در سفر زمان میبیند. در واقع، او حتی در اولین خاطره خود، بانوی گیج کننده را در اسکله و به طور همزمان مرگ یک مرد را دیده است. پذیرفته شده است که La Jetée و L'Année Dernière à Marienbad ممکن است تحت تأثیر طرز تفکر هنری برگسون قرار گیرند، در حالی که همانطور که می بینم، برای La Jetée واضح تر است. بر اساس چارچوب استدلال برگسون، ایده زمان از اهمیت فوقالعادهای برخوردار است: «او زمان منطقی را که توسط تیکرها و ابزارهای مختلف تخمین زده میشود، و زمان بدون تحریف را تشخیص داد، متوالی جریانی از موقعیتهای بیوقفه که ما فوراً تجربه میکنیم و در داخل آن در برخی موارد وجود دارد. او ضمانت میکند که مواردی قابل تصور است که بدون ممانعت و اصالت عمل کند.» (کالینسون 130) یعنی از دیدگاه برگسون، برخلاف عنصر مادی که ثابت است و می توان آن را با ابزارهای منطقی تخمین زد و تقسیم کرد، زمان در واقع چیزی است که فقط در شناخت و تشخیص ما وجود دارد و پویا، پرانرژی و کوتاه مدت است. مانند پیشرفت مداوم آگاهی و زندگی. حافظه ما و در کمال تعجب، کل زندگی ما تغییر خواهد کرد، به همان اندازه که تصور ما از زمان تغییر می کند. بنابراین در La Jetée، روند زمان واقعاً بیرون کشیده شده است، گذشته، حال و آینده با یکدیگر در هم می آمیزند، که باعث می شود دیگر قابل تشخیص نباشند. در پایان فیلم، مشاهده میکنیم که مردی که مرگش در اسکله توسط او در خاطرهی گرامیاش دیده میشود، واقعاً خودش است. با نگاهی به مرد، آنچه می یابیم دیگر حقیقت عینی نیست، بلکه واقعیت عاطفی برای اوست که او را در دقایق خاصی گرفتار می کند و علاوه بر این، مولفه های اصیل وجود قبلی اش را که حافظه اش از آن ساخته شده است، حذف می کند. سپس، در آن مرحله، هرگز نمیتوانیم مطمئن باشیم که مرد در چه زمانی و کجا با خانم ملاقات میکند، و اینکه آیا آنها واقعاً نازنین هستند یا خیر، و به ویژه اینکه آیا واقعیت امر دقیقاً همان چیزی است که مرد میبیند. علاوه بر این، قابل توجه، La Jetée، که کاملاً مشابه فیلمهای مختلف نیست، La Jetée از عکسهای ثابت ساخته شده است تا فیلم، که باعث ایجاد احساس وزن و تقسیم میشود. علاوه بر این، تا حدودی ایده فیلم ها و چرخه مرور حافظه را باز می گرداند. در حالی که برای L'Année Dernière à Marienbad، «ابهامات مبتکر را به افراطهای جدید سوق داد» (تامپسون و بوردول 450)، یعنی بیشتر شبیه به یک مکان پیشرفته دیوانهوار است تا علمی تخیلی. جریانی بی پایان و حتی بی فایده به جای افشای واقعیت و عقل.
دانلود فیلم Last Year at Marienbad 1961 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.
غیر معمول است که من عاشق فیلمی به همان اندازه پیچیده در اولین تماشا باشم. در بیشتر موارد، برای یافتن همه چیز، بازدیدهای متفاوتی از من لازم است و من به تدریج نمره خود را تا سطح خالص + A بالا می برم. علاوه بر این، با فیلمی خلاقانه و کاملاً گیج کننده مانند این، من کاملاً حیرت زده هستم که به آن قابل توجه ترین نمره خود را می دهم. من یک سال قبل کاملاً از Last Year at Marienbad متنفر بودم و آن را "خسته کننده"، "بیهوده" و "بی معنی" نامیدم. با این حال، من آن را می پرستیدم.
شاید بهترین کلمه برای به تصویر کشیدن آن "تسخیر کننده" باشد. اگرچه این یک فیلم رنسایی است، من احساس کردم که با The Sparkling بیشتر از عشق هیروشیما به اشتراک گذاشته شده است. شاید به دلیل این واقعیت است که من اخیراً نسخه قبلی را تماشا کرده بودم، با این حال شباهت هایی که پیدا کردم در حال تزلزل بودند. مسافرخانه های فوق العاده، مجلل، شخصیت های شبح وار، ساختارهای حساب کاربری غیرعادی، و موسیقی واقعاً ترسناک. با این حال، موسیقی Last Year at Marienbad فقط همان موسیقی ارگ معمولی وحشتناکی است که میتوان در یک سواری در دیزنیلند پیدا کرد، لایهای از نفرت را به فیلم اضافه میکند، چیزی که به نوعی پیدا نمیشود. همانطور که من می خواهم فکر کنم، این همان مقدار نفرت انگیزی فیلم کوبریک است.
شاید هیچ بخشی از فیلم به اندازه داستان قابل بررسی نباشد. مطمئناً ساختاری گیج کننده و گیج کننده است. با مخالفت با انواع خطی بودن، علیت، فضایی بودن و گذرا، تماشاگر را تحریک میکند تا با آن برخورد کند (مثل پازل نیم که در تمام فیلم وجود دارد) و پس از آن درست زمانی که فکر میکنیم آن را به دست آوردهایم، فرش را بیرون میکشد. شخصیتها در طول فلاشبکها پر پیچ و خم میشوند، به سطل لگد میزنند و دوباره بیدار میشوند، بهتدریج موقعیتها را به خاطر میآورند و بعد از به خاطر سپردن آنها ناکام میمانند. مدت زیادی نگذشته بود که از بررسی فرضی محکمی برخوردار بودم که گزینه ای برای درک ایده یکسان فیلم داشتم، در نهایت نوعی طراحی شروع به شکل گیری کرد. فکر نمیکنم در هیچ نقطهای به طور کامل درک کنم که چه چیزی واقعی است و چه چیزی نیست (به نظرم هیچ کس واقعاً این کار را نمیکند) اما کمتر از آن چیزی نیست که در مورد آن ایده داشته باشم، اکنون.
بعد از تماشای هیروشیما، من بیش از حد از ظرفیت اجرایی رنس خیره نشدم، هرچند بعد از تماشای این، فکر میکنم او فوقالعاده است. از عکسهای فوقالعاده طولانی با دوربین پر پیچ و خم در اطراف ساختمان، انعکاس گیجی بیننده تا عدم هماهنگی صدا و تصویر صداهای غیرمادی که در اطراف فیلم می چرخند اساساً به اندازه هر چیزی روی صفحه هشدار دهنده هستند تا تغییر زیبا قطعه جایی که خانم به تدریج به یاد می آورد در حالی که در بار می ماند به طرز بی عیب و نقصی منتقل می شود جریان فیلم کاملاً تکان دهنده است. در تک تک پلانها، چیزی قابل احترام است، چه نقاشی میزانآبیم در پشت صحنه، چه فیلمبرداری بدیع تیره و سفید، یا فقدان گیجکننده سایهها در مهد کودک. این یک کار باورنکردنی است.
حتی در شرایطی که من هرگز به طور کامل درک نمی کنم چه چیزی تماشا کرده ام، فکر نمی کنم برایم مهم باشد. تا آنجا که ممکن است به من مربوط شود، این فیلمی نیست که باید کاملاً درک شود تا قدردانی شود. همانطور که اولین بار آن را تماشا کردم، بدون اینکه فکر کنم به چه چیزی وارد میشوم، هیپنوتیزم شدم، علیرغم این واقعیت که کاملاً و کاملاً گم شده بودم. من مطمئن هستم که مرور بعدی، با گفتگوی گروهی و خواندن مطالب در ذهن من، به طور مشابه عجله خواهد داشت.
نظرات کاربران
برای ثبت نظر ابتدا وارد اکانت خود شوید.